在当代服装设计领域,个性化视觉表达已成为设计师的核心竞争力。本课程聚焦三大培养维度:
技术维度 | 创意维度 | 应用维度 |
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人体动态结构解析 | 多材质混合表现 | 作品集系统构建 |
专业着色技法 | 场景叙事构建 | 行业标准呈现 |
通过200+课时系统训练人体比例关系,重点解析行走姿态下的肌肉动态变化规律。学员将掌握8种基础人体模板的快速绘制技巧,完成从静态到动态的造型突破。
深入解析12类常见服装材质的视觉特征,包括薄纱的透明层次处理、皮革的光泽过渡技法、针织纹理的快速表现诀窍。通过实物观察与手绘实践的交叉训练,建立真实的材质数据库。
掌握正视图、侧视图、背视图的标准绘制规范,理解人体黄金分割比例在时装画中的实际应用。
通过对比实验掌握不同绘画工具(水彩、马克笔、彩铅)在表现特定材质时的组合方案。
学习如何将文化元素、自然形态转化为设计语言,完成从概念草图到成品展示的全流程创作。